Hari ini adalah hari paling membahagiakan bagi fans Linkin Park. Bagaimana tidak, setelah tujuh tahun, akhirnya Linkin Park merilis album baru berjudul From Zero. Ini adalah album perdana bersama anggota baru, yakni Emily Armstrong dan Colin Brittain.

Sebelum merilis album ini, Linkin Park sudah merilis empat single dalam waktu yang cukup berdekatan, yakni “The Emptiness Machine”, “Heavy is the Crown”, “Over Each Other”, dan “Two Faced”.

Secara keseluruhan, Penulis bisa menikmati keempat single tersebut, terutama dua judul pertama. Oleh karena itu, Penulis tak sabar untuk mendengarkan tujuh lagu lainnya yang ada di dalam lagu From Zero.

Trending

Ketika Rindu Hanya Milikmu Seorang

First Impression Saya Mendengarkan From Zero

Sejak pagi, Penulis sudah dihubungi oleh temannya yang sesama penggemar Linkin Park untuk mendiskusikan album ini. Namun, Penulis baru mulai mendengarkannya siang setelah Sholat Jumat dan terus mengulangnya hingga menulis artikel ini. Berikut adalah daftar lagu di album From Zero:

1. From Zero (Intro)
2. The Emptiness Machine
3. Cut the Bridge
4. Heavy is the Crown
5. Over Each Other
6. Casualty
7. Overflow
8. Two Faced
9. Stained
10. IGYEIH
11. Good Things Go

Saat mendengarkannya pertama kali, Penulis merasa kalau album ini terasa “kompilasi” dari ketujuh album Linkin Park sebelumnya bersama Chester. Jika disebar, semua lagu yang ada di album ini bisa dengan mudah masuk ke dalam album-album lama Linkin Park.

Menurut Penulis, album ini merupakan kombinasi antara “The Old LP” dan “The New LP”. Mereka berusaha mempertahankan identitas mereka, tapi tetap menyesuaikan diri dengan zaman. Apalagi, mereka hadir dengan vokalis baru dengan jenis vokal yang berbeda.

Hal kecil lain yang menarik dari album ini adalah kembalinya efek “bersambung” dari tiap lagunya. Efek ini sempat hilang di album One More Light, sehingga Penulis merasa senang ketika mendengar ada beberapa lagu yang saling bersambung, apalagi tiga lagu terakhirnya.

Sebagai tambahan, menurut teman Penulis album ini terasa “not depressing“, berbeda dengan beberapa tema lagu lama Linkin Park. Album ini seolah menjadi katarsis Mike setelah merilis album Post Traumatic beberapa tahun lalu.

Pamer Kemampuan Vokal Emily

Sejak rilisnya lagu “The Emptiness Machine”, kita secara bertahap diperkenalkan dengan vokal Emily. Jika lagu tersebut adalah perkenalan, maka “Heavy is the Crown” adalah pertunjukkan kalau Emily adalah seorang rockstar yang mampu melakukan scream panjang.

Selanjutnya di “Over Each Other”, kita diperdengarkan vokal Emily menyanyi lagu pop-rock yang lebih slow . Di “Two Faced”, kita kembali mendengar bagaimana Emily bengak-bengok dengan keras dan aur-auran.

Nah, berbagai perbedaan itu semakin terasa di album From Zero. Linkin Park seolah ingin pamer kemampuan vokal Emily yang bisa bernyanyi di berbagai genre. Mau nyanyi slow, gas. Mau nyanyi agak pop, boleh. Mau teriak-teriak, hajar.

Kalau mau di-oversimplified, lagu-lagu di album ini bisa dibagi tiga kategori: Soft (S), Neutral (N), dan Hard (H). Seperti inilah pembagiannya versi Penulis (dengan mengecualikan track pertama), yang menariknya ternyata cukup seimbang:

S: Over Each Other, Stained, Good Things Go

N: The Emptiness Machine, Cut the Bridge, Overflow

H: Heavy is the Crown, Casualty, Two Faced, IGYEIH

Penulis sejujurnya sudah semakin terbiasa dengan vokal Emily dan menyukainya. Keputusan Mike dan Linkin Park untuk menunjukkan terbukti merupakan keputusan yang benar sekaligus membuktikan para hater Emily salah.

Apalagi setelah melihat penampilan Emily di pembukaan turnamen Worlds 2024, rasanya ia terus berusaha untuk improve dan membuktikan bahwa ia penerus yang layak dari mendiang Chester.

Versi Baru dari Lagu-Lagu Lama Linkin Park

Ketika membaca kolom komentar di kanal YouTube Linkin Park, banyak penggemar yang mengaku menangis ketika mendengarkan album ini. Perasaan sentimental tersebut juga hinggap di diri Penulis, karena bagaimanapun ini adalah penantian yang cukup panjang.

Selain itu, ada banyak penggemar yang merasa kalau lagu-lagu di album ini menjadi versi 2.0 dari lagu lama Linkin Park. Yang paling sering disebut adalah lagu “Two Faced” yang dianggap versi baru dari “One Step Closer” dari album Hybrid Theory.

Ada banyak hal yang mengejutkan dari album ini bagi Penulis. Contohnya, di lagu Casualty, kita bisa mendengarkan rap dari Mike dengan cara yang berbeda. Selain itu, di beberapa lagu ia juga bisa melakukan rap yang lebih cepat dari biasanya, padahal ia sudah berusia 47 tahun.

Menurut teman Penulis, album ini membuktikan bahwa Mike adalah seorang rapper yang decent, apalagi jika dibandingkan rapper-rapper baru yang menurutnya “alay” dengan hit-hit baru yang mungkin tidak cocok untuk telinga milenial.

Contoh lainnya, siapa yang menyangka bisa mendengar scratch alias ceket-ceket ala Mr. Hahn di tahun 2024? Padahal, teknik tersebut sudah dianggap jadul sejak bertahun-tahun lalu. Namun, bagi Penulis yang selalu menyukai permainan Mr. Hahn, hal ini menjadi semacam nostalgia sekaligus obat kangen.

Terakhir, Penulis terkejut karena ternyata hanya “Over Each Other” yang menjadi lagu full Emily di album ini. Selain itu, selalu ada vokal dari Mike, baik nge-rap maupun tidak. Mungkin Linkin Park belum terlalu percaya diri mengeluarkan single full Emily lebih banyak?

Penutup

Secara keseluruhan, Penulis menganggap kalau From Zero merupakan album comeback yang memuaskan. Bisa tetap merasakan Linkin Park yang Penulis kenal sembari mendapatkan sesuatu yang fresh merupakan ha menyenangkan.

Namun, album ini seolah membantah pernyataan Mike dalam satu wawancara kalau mereka start from scratch. Tidak, mereka tidak benar-benar memulai dari nol. Mereka memasukkan apa yang mereka kerjakan selama ini dan memberikan sentuhan baru.

Setelah membahas album ini secara keseluruhan, selanjutnya Penulis akan membahas tiap lagu di dalam album ini satu per satu, lalu membuat tier list-nya. Setelah itu, kira-kira akan ada di posisi mana album From Zero jika dibandingkan album Linkin Park yang lain?

Lawang, 15 November 2024, terinspirasi setelah mendengarkan album From Zero yang baru rilis hari ini

Foto Featured Image: Apple Music

Linkin Park baru saja merilis single ketiga mereka minggu kemarin yang berjudul “Over Each Other”. Sesuai prediksi Penulis, kali ini lagunya full suara Emily. Sayangnya, Penulis kurang menyukai lagu ini karena cukup “terbanting” jika dibandingkan dua lagu sebelumnya.

Nah, entah mengapa setelah mendengarkan lagu tersebut, Penulis jadi teringat salah satu behind the scene (BTS) dari salah satu lagu kolaborasi antara Linkin Park dan Steve Aoki, “A Light That Never Comes”.

Video BTS ini telah berulang kali Penulis tonton tanpa pernah merasa bosan. Setelah dipikir-pikir, ternyata memang ada banyak alasan mengapa Penulis begitu menyukai video BTS yang berdurasi sekitar 8 menit ini.

Trending

Chapter 37 Cerita yang Susah untuk Dipercaya

Isi Video BTS ” A Light That Never Comes”

Penulis akan menceritakan secara singkat apa isi video BTS “A Light That Never Come”. Dalam video tersebut, Mike berkata kepada Chester bahwa ia telah menerima dan menggubah musik yang dikirimkan oleh Steve Aoki. Musik tersebut akan digunakan untuk bagian chorus.

Hari itu, jadwalnya adalah pembuatan lirik dan perekaman vokal yang akan dilakukan oleh mereka berdua. Awalnya, mereka hanya melakukan humming karena belum mengetahui lirik seperti apa yang akan cocok untuk mengisi musiknya.

Setelah itu, pada satu titik Mike menemukan ide bahwa beat musiknya pas untuk lirik waiting for nanana that never comes. Ia pun berdiskusi dengan Chester untuk menemukan kata apa yang pas untuk dimasukkan ke dalam lirik tersebut.

Mike juga mengingatkan kalau kalimat waiting for the end tidak boleh dipakai, karena itu adalah judul salah satu lagu mereka dari album A Thousand Suns. Chester sempat berseloroh sebaiknya mereka menggunakan lirik waiting for the other end.

Meskipun belum menemukan lirik yang pas, mereka mulai mencoba untuk melakukan proses perekaman. Saat itulah, Chester secara spontan menggunakan kata the light yang akhirnya digunakan di dalam lagu.

Setelah melengkapi lirik untuk bagian chorus, Mike pun langsung melakukan editing dan menggabungkan musik dengan vokal Chester yang baru saja direkam. Hasilnya, seperti yang bisa kita dengarkan saat lagunya rilis, fenomenal.

Mengapa Penulis Sangat Menyukai BTS “A Light That Never Comes”

Ada banyak hal yang membuat Penulis sangat menyukai BTS lagu “A Light That Never Comes”. Pertama, Penulis sangat menyukai desain interior ruang rekaman Linkin Park, baik dari posisi meja kerja, berbagai hiasan seni yang terpajang di dinding, dan lainnya.

Obsesi Penulis terhadap meja kerjanya sangat terinspirasi dari video ini, bagaimana meja kerja harus dibuat serapi dan senyaman mungkin untuk memicu kreativitas lahir dari kepala. Jika Penulis musisi, pasti sudah membuat setup seperti meja kerja Mike.

Lalu, tentu saja Penulis menyukai BTS ini karena bisa melihat bagaimana proses kreatif yang dilakukan oleh Linkin Park dalam membuat lagu. Pada video ini, kita bisa melihat kejeniusan Mike dalam mengaransemen lagu sekaligus memasukkan lirik yang pas.

Sepanjang proses pembuatan lagu, Mike dan Chester sering bertukar ide dan pikiran dengan akrabnya, mendiskusikan seperti apa lagunya akan dinyanyikan. Kekompakan yang terlihat di video tersebut membuat mereka berdua terlihat seperti saudara.

Terakhir, yang agak menyedihkan, pada BTS ini kita bisa melihat bagaimana humorisnya seorang Chester. Ada saja kelakuannya yang mengundang tawa. Siapa sangka, orang seperti itu memilih untuk mengakhiri hidupnya dengan gantung diri.

Penutup

Penulis memang selalu menyukai proses kreatif di balik suatu karya, entah itu musik, film, lukisan, dan lain sebagainya. Bahkan, proses pembuatan gawai atau perakitan Gundam pun juga Penulis sukai.

Namun, setidaknya dari sisi musik, BTS “A Light That Never Comes” selalu di hati. Saking sukanya, Penulis pernah mengambil screenshot yang menjadi featured image artikel ini sebagai wallpaper laptopnya.

Linkin Park tetap mempertahankan “tradisinya” untuk mengunggah BTS di kanal YouTube mereka, termasuk persiapan pembuatan album From Zero yang akan datang. Mari kita lihat apa perbedaannya jika dibandingkan dengan BTS era Chester.

Lawang, 30 Oktober 2024, terinspirasi setelah menonton kembali behind the scene lagu “A Light That Never Come” untuk yang ke sekian kalinya

Foto Featured Image: YouTube

Setelah sering sekali membahas Linkin Park yang baru saja comeback, kali ini Penulis ingin menulis tentang K-Pop lagi. Kebetulan, girlband yang akan Penulis bahas kali ini akan merilis mini album ke-5 berjudul Whiplash pada tanggal 21 Oktober 2024 mendatang.

Girlband tersebut adalah aespa, yang berada di bawah naungan SM Entertainment dan beranggotakan Karina, Winter, Giselle, dan Ningning. Mereka telah debut sejak 17 November 2020, yang artinya masuk ke dalam Gen 4 seperti IVE.

Menariknya, awalnya Penulis merasa tidak terlalu cocok dengan lagu-lagu aespa, sama seperti Itzy. Namun, makin ke sini, musik mereka semakin masuk ke dalam selera Penulis, terutama lagu-lagu baru mereka.

Trending

Menolong Orang Secara Berlebihan

Momen Pertama Kali Mengenal aespa

Seperti biasa, momen “pertemuan” Penulis dengan aespa justru terjadi ketika menonton sebuah reality show. Dari algoritma YouTube, Penulis menemukan video aespa yang mengikuti semacam kuis bahasa Indonesia. Waktu itu, Penulis belum tahu siapa itu aespa.

Video tersebut cukup menghibur dan berhasil mengundang tawa. Apalagi, para anggota aespa jadi sangat sering berbicara dengan bahasa Indonesia dengan nada yang cukup cempreng. Entah mengapa para idol K-Pop selalu terdengar seperti itu ketika berbahasa Indonesia.

Di antara keempat anggota aespa, bisa dibilang Ningning yang paling menonjol karena beberapa kali berhasil menjawab pertanyaan dengan benar, walau terkadang jawabannya dicuri oleh anggota lain karena ia lupa untuk menyebutkan namanya terlebih dahulu.

Jika dibandingkan dengan girlband lain, entah mengapa para anggota aespa terlihat sangat akrab satu sama lain seolah tidak ada jarak. Penulis menilai ini melalui interaksi-interaksi mereka di berbagai acara reality show yang Penulis tonton.

Namun, di sisi lain, ada beberapa momen di mana terlihat SM Entertainment agak menganakemaskan anggotanya yang berasal dari Korea Selatan, yakni Karina dan Winter. Giselle yang dari Jepang dan Ningning yang dari China kadang terasa dianaktirikan.

Setelah itu, kali ini gara-gara algoritma YouTube Music, lagu-lagu aespa mulai sering direkomendasikan. Beberapa judul yang pernah Penulis dengarkan adalah “Black Mamba“, “Savage“, “Next Level“, “Girls“, “Illussion”, hingga “Spicy“.

Namun, dari semua lagu-lagu aespa yang Penulis dengarkan tersebut, tidak ada yang benar-benar masuk ke seleranya. Masih bisa dinikmati, tapi tidak sampai “layak” untuk masuk ke dalam daftar favorit.

Makin ke Sini Makin Cocok

Lagu aespa pertama yang bisa Penulis nikmati adalah “Better Things“, yang sebenarnya merupakan single berbahasa Inggris. Lagu ini dirilis pada Agustus 2023 dan Penulis langsung cocok karena musiknya yang easy listening walau liriknya terkesan agak songong.

Tak lama setelah itu di tahun yang sama, aespa merilis single “Drama” yang anehnya juga langsung cocok di telinga Penulis. Reff-nya catchy karena pengulangan “ma ma ma ma” yang terus-menerus, mirip lagu “Antifragile” dari LE SSERAFIM.

Pada bulan Mei 2024 kemarin, aespa juga merilis full album pertamanya dengan judul Armageddon. Ada dua lagu utama dari album ini, yakni “Supernova” dan “Armageddon“. Walau awalnya merasa kedua lagu tersebut aneh, lama-lama Penulis jadi menyukainya.

Namun, justru lagu lain di album ini yang langsung menjadi lagu paling favoritnya di aespa, yakni “Live My Life“. Penulis pun tak sengaja menemukannya, di mana awalnya Penulis familiar dengan bagian reff-nya karena menonton reality show aesparty di YouTube.

Tak seperti lagu K-Pop pada umumnya, “Live My Life” bergenre pop-rock ringan dan hampir tidak memiliki unsur elektronik sama sekali. Apalagi jika dibandingkan dengan genre dua lagu utama album Armageddon yang “rusuh,” lagu ini terkesan out of nowhere.

Konsep yang dibawa oleh aespa adalah futuristik, cyberpunk, dan metaverse. Ketika dirilis, para anggota aespa memiliki semacam avatar yang, menurut teman Penulis, bisa dianggap kurang berhasil. Namun, konsep futuristik itu berhasil dituangkan dalam lagu-lagu mereka.

Walau terkadang mencoba genre lain yang lebih mainstream seperti yang terjadi pada lagu “Better Things” dan “Live My Life” (yang justru Penulis sukai), aespa berusaha untuk terus mempertahankan konsep awal mereka secara konsisten.

Hanya lima bulan dari rilisnya album Armageddon, aespa akan segera comeback dengan merilis mini album kelima berjudul Whiplash. Penulis cukup mengantisipasi konsep lagu seperti apa yang akan dibawakan oleh aespa kali ini.

Lawang, 8 Oktober 2024, terinspirasi setelah ingin menulis sesuatu tentang aespa

Foto Featured Image: Asian Junky